如果你從右邊的邊線開始畫，你會發(fā)現(xiàn)這里蒙德里安改變了主意，沒讓線條繼續(xù)往上走到畫布的邊緣。他描出了線條的終點，使之看起來結(jié)束在畫布邊緣。

　　他在重畫的時候不是那么細(xì)心，所以可以推斷出他當(dāng)時估計人們看畫時的距離。藝術(shù)史學(xué)家注意到他改變了想法，而且據(jù)說在20世紀(jì)20年代前，蒙德里安曾把他的作品當(dāng)作是無限平面上的一部分，所以每個方向都會無限延伸。從諸如這樣的繪畫開始，畫布就成為一個完整的對象，完整的宇宙，沒有任何東西可以超越。

　　如果你蹲下身，逆光往上看這幅畫——在展館里是個很狡猾的辦法，因為這樣會暴露出畫作的裂縫以及表面——從畫布的紋理可以看出蒙氏畫作中黑色長方形用的顏料較薄。（畫布紋理與線條呈45度，原因是框架是轉(zhuǎn)過的）而黃色色塊使用的顏料就厚重多了。

　　再湊近點看黃色區(qū)域能發(fā)現(xiàn)這個繪畫表面相當(dāng)豐郁，一部分起了棱紋，一部分滲入了紡線里面。這里也能看出蒙德里安打磨了黃色色塊的邊緣，弄出了一個光滑的邊框。

　　每個表面和線條都有它的紋理：條紋被刻出了脊線；一些表面，比如藍(lán)色區(qū)域，有油漆工人試圖避免的徒手畫出來回刷筆的紋理痕跡。放在一起這幅畫作有了豐富的表面紋理，藝術(shù)史學(xué)家稱之為制作法。

　　我的學(xué)生花了很多力氣想弄出藍(lán)色色塊上厚實茂密的表面，但是他的努力只得到一片松軟散淡的藍(lán)色：

　　目前為止提到的對藝術(shù)史都不是什么新鮮事，除此之外還有很多謹(jǐn)慎的分析講到線條如何相交，蒙德里安如何把他的繪畫塑造成淺浮雕編織。（維亞阿蘭保爾和哈利庫珀的評論里非常多的證據(jù)。）然而，要往超出這些藝術(shù)史的討論之外了說也不難。

　　如果你向這些條帶的邊界湊得非常近的話，你會看到它們并不只是單純的黑與白或藍(lán)或黃交會的線。這些條帶的邊緣是粗糙的。據(jù)悉蒙德里安是用鋪上紙條來畫的，就像很多裝潢師和當(dāng)代畫家用封口膠紙的道理一樣。但是這種辦法可以形成一個清爽的邊界，而這幅畫里的邊界卻是混亂的。不幸的是，肉眼很難看出到底是什么攪亂了它們。我有兩個設(shè)備來揭開這個謎：一架有微距鏡頭的相機(jī)，和一副內(nèi)置了微型雙目顯微鏡的重金屬框架手術(shù)眼鏡。微型顯微鏡太厲害了：如果我在身前伸展胳膊，顯微鏡會聚焦到我一片手指甲上的一小塊。（手術(shù)眼鏡倒是讓我用得有些難堪，因為它戴起來就像個呆里呆氣的瘋狂科學(xué)家。在勘測這幅畫時，我和我學(xué)生就榮獲了不少古怪的注目禮。

　　在這張用我的微距鏡頭拍下的照片中，我的學(xué)生試圖復(fù)制其中一條條帶邊界的復(fù)雜的痕跡。（他戴著塑膠手套以防止顏料里的有害物質(zhì)；一些畫家會寧可選擇舊的有毒溶劑而不是新的更安全的材料。）他在徒手作畫，也沒有用紙條輔助，因為他覺得蒙德里安就是這么做的。